Загадки Вадима Сойфера
Вадим Сойфер, чья выставка практически без шума открылась в зале Художественного фонда, человек в Новокузнецке новый, в художественную жизнь не вписанный.Это имеет как минимум два следствия: он «нарывается» на неизбежные в этом случае сравнения и обретает по ним некий статус-место в системе «кто есть кто».
Поскольку его художественная манера столь явно выражена, то ожидать ее изменений вряд ли в ближайшее время приходится. Так что быть Вадиму Сойферу, как бабочке у Набокова (писатель такой), пришпиленным к этому самому месту.
Но где оно? Вряд ли среди городских художников «первого эшелона» - будь то современного (от слова «модерн»), будь то реалистического толка. Это нечто другое.
Первое впечатление: яркие, открытые краски. Некая многозначительность, кабы не сказать пафос. Много выпуклостей и впуклостей. Картины-загадки. Только вот есть ли разгадки?
Да и захочется ли их разгадывать тем, кто привык воспринимать живопись не как некое умозрительное построение? Это я о себе.
А именно так дело и обстоит — я имею в виду умозрительность построений.
Лежащая нагая женщина, перед которой, кажется, треснутое зеркало, а на заднике — монахи с крестом.
Череп, сбоку припека которого беременная женщина. Шарада.
То есть говорить о собственно живописи здесь вряд ли приходится. Нечто другое. Еще и другое.
«Другость» Вадима Сойфера заметна, словом, с первого взгляда. Можно сказать, необычность.
Кому-то его живопись может понравиться, кому-то нет. Но она очень индивидуальна — в том смысле, что выражает, очевидно, его самого: взгляды, скорее, даже мироощущение.
Назовите это романтизмом, обостренным чувствованием (что, в принципе, одно и то же), попыткой разобраться в самом себе и окружающем мире — как хотите. «Стиль — это человек», — сказал Бюффон по поводу литературы. То же самое легко переносится на живопись.
Что касается того, что сказано по поводу не «первого эшелона» и так далее, то в этом ничего обидного, на мой взгляд, нет (иногда причисление к нему обидно, ибо это далеко не всегда «золотая» середина). Идя с краю так называемого художественного процесса, иногда видишь больше. Хотя и рискуешь пропустить главное.
Но — это общие замечания.
