Я всю жизнь учусь у природы

Сегодня свой юбилей отмечает Елена Башарина — одна из самых светлых и поэтичных художниц нашего города.

Художник может переехать из одного дома в другой, сменить стиль жизни, но ему никуда не уйти от сложностей творческих исканий. Так и Елена ничего не делает без долгих предварительных наблюдений и размышлений — она постоянно ведет поиск формулы красоты. Портрет и натюрморт — ведущие жанры в ее творчестве.

Одна из ее любимых тем — цветы. Иногда — эстетически изысканные розы, хризантемы, пионы, ирисы… Иногда - скромные кандыки, медунки, подснежники, колокольчики… Любит их писать еще и потому, что люди зачастую не хотят или не могут позировать, а цветы всегда рядом и всегда разные. Букеты долго не живут, и важно успеть уловить момент, ведь на следующий день будет уже другое освещение и настроение - все другое.

Елена любит работать с натурой, считает, что нет ничего интереснее того, что создано природой. Говорит: “Цветы, деревья обладают совершенной пропорцией и мерой. Я всю жизнь учусь у природы”. На ее картинах даже маленький кусочек луга выглядит, как целый таинственный мир. Как будто на свете нет ничего важнее какого-нибудь подорожника. Намеренная незавершенность рисунка придает работе ощущение недосказанности, отражает сиюминутность и недолговечность красоты цветка.

Она всегда ждет весны. Май - это апофеоз цветения яблонь, сирени, черемухи; цветы — символ начала лета, обещание долгих дней тепла. Елена каждый год пишет сирень, ее гроздья завораживают художницу разнообразием оттенков и форм. Красивые пышные букеты притягивают взгляд прозрачностью, мягкими тенями, подчеркивающими торжественное великолепие цветов. Цветочные картины Башариной — это мудрые повествования о жизни прекрасной и краткой. Елена любит писать портреты. В человеке ее больше всего привлекают глаза, читающаяся в них мысль или шокирующая пустота. Как признается художница, одна из ее моделей, Надежда Анохина, потрясла и покорила ее взглядом, “распахнутым внутрь”, - этот удивительный по силе взгляд Башарина постаралась передать в своей работе.

Взгляд художника замечает интересные лица, натуры, даже в самых обыденных, повседневных ситуациях. Например, однажды, в период талонной системы, в очереди за мылом и макаронами художница увидела женщину и настолько была потрясена ее лицом, исполненным отчаяния, что оно врезалось в память. И уже в мастерской, без натуры, Елена создала “Портрет женщины в берете”.

Елена часто изображает коллег по цеху. Удивительной точностью поражает портрет “Художник Виталий Карманов”, выполненный в технике рисунка. Утонченность и одухотворенность образа особенно подчеркиваются легкостью, серебристостью листа. В портрете Николая Ротко — напротив — есть ощущение внутреннего напряжения, творческих метаний, ожидание взрыва.

Парадокс, но порою работы более привлекательны, когда они словно не завершены… Внутреннее чутье автора подсказывает: надо остановиться, уже все сказано. Пусть остальное домыслит зритель.

Елена обладает уникальным чувством стиля, пластическим мастерством, колоритом. Художница восхищается обычной земной красотой и стремится привлечь внимание зрителей к простым и вечным исцеляющим ценностям, которые всегда рядом с нами.

С юбилеем, любимый художник!

Галина Иванова,

искусствовед.