В волшебном зеркале

Передвижная персональная выставка маститого сибирского художника Георгия Кичигина, открывшаяся в Художественном музее, называется “Окрест”.

Но вестибюль и первый зал музея, плотно увешанные огромными живописными холстами, несмотря на название, не представляют собой даже близкие к реальным виды Омска, в котором родился и живет художник, и окрестностей.

Заслуженный художник России дипломант международных конкурсов, профессор кафедры живописи Омского государственного педагогического университета Георгий Кичигин работает в направлении гиперреализма. А это значит, реалистически выписанные дома, деревья показаны автором, словно фантастический сон, где все вроде бы жизненно, но тем не менее так в действительности не бывает.

Так бывает только на сцене, где художнику нужен художественный образ спектакля, обязательно метафорический. Полотна Георгия Кичигина привлекают странным содержанием. Их надо разглядывать и разгадывать. Некоторые вызывают ассоциации мгновенные и, мне кажется, лобовые. Например, в картине “Предчувствие гражданской войны” два казака в шинелях стоят в зале рядом, уткнув скрещенные сабли в пол. На этом  полу, застеленном красным ковром, разрубленные кочаны капусты, как головы, которые эти казаки начнут рубить совсем скоро.

Начало прошлого столетия, похоже, волнует художника. Он причудливо совмещает время. И в этом совмещении кажется большая симпатия к годам давно ушедшим и автору знакомым лишь по книгам, фильмам. Картины интересно рассматривать. Из работы в работу несколько раз повторяется большой современный жилой дом, многоэтажный, многоквартирный, короче, длинная “коробка”, этакие Черемушки. Огней в окнах нет. На ближнем плане перед домом груда мусора и металлолома и… парочка. Мужчина с женщиной в одежде начала ХХ века, а может, и XIX. Картина называется “Субботний вечер”.

Или “Великая степь. Славянский шкаф”. Предмет мебели стоит в чистом поле, то есть в степи. Огромное небо. Как этот шкаф оказался здесь? Кто эти люди, которые выбросили его? Ярко раскрашенная синяя лодка, словно кем-то приготовлена к отплытию в бескрайнее море. По краям грота древнегреческие скульптуры погибающих людей (“Возможность”). Никто не воспользуется возможностью спастись. Некому. Да и разве в открытом море есть спасение?

Новокузнецкие художники не работают в направлении фотореализма и практически не пишут жанровых сцен. Уже только по этому интересно познакомиться с творчеством омского художника.

— Какое мастерство! Какой объем! — восхищался один из наших живописцев. Кого-то больше занимает острая социальная направленность большинства его картин.

Георгий Кичигин проехал с этой выставкой Красноярск, Кемерово. После нас отправится в Томск и Новосибирск.

Сам Георгий Петрович признался, что выставка родилась спонтанно, что работ так много, что ни в одном городе все не входит, но это и не так важно. Важен контекст. И еще общение. Он напомнил девяностые годы, когда не было этого движения, никто никуда не ездил.

На следующий день после вернисажа Георгий Петрович выступил с лекцией о современном искусстве.

Все-таки замечательно, что наш Художественный музей предоставляет горожанам возможность встретиться с большими мастерами.