“Августейшая выставка”

В этом помещении, считает Марина, ощущается какой-то разлом, отделяющий его от остального мира. Неспроста по всем поверхностям галереи лежат карточки со словами “Время и пространство — инструмент разума”. Сидя за столом в личном арт-пространстве Марины, мы вместе с ней и еще одним ее гостем (которому всегда открыты двери ее творческой обители), Владимиром Угрюмовым, рассуждали о том, что ощущение времени чувствуется у всех по-разному в зависимости от мироощущения человека и его окружения. Так, если выйти из галереи на улицу, попадаешь в совершенно иное пространство, где время идет быстрее. Зайдя же внутрь, ощущаешь другую реальность. Повсюду яркие коврики, кресла на разный манер, на колоннах — работы голландского художника и друга хозяйки Электрона. 

Картины Марины, представленные в галерее, не являются единой выставкой. Они представляют собой небольшие серии, объединенные каким-то своеобразным стилем и темой. Я сижу за столом, смотрю на полотна и записываю слова, которые приходят в голову при взгляде на них. 

Впереди — “этнос”, “коренные народы”, “шаман”, “бубен”, “высокие кожаные сапоги”, “самобытный”. 

В углу — “религия”, “храм”, “купола”, “Пасха”, “кулич”, “овальный”, “ангелы”, “свет”. 

Справа — “женщина”, “лица”, “перья”, “всплеск”, “яркие цвета”, “копна волос”. 

Если оглядеться, то становится понятно, что одними из важнейших тем в творчестве Марины Беляевой являются женщина и религия. Художница указывает на триптих, висящий на противоположной стене. “Бегущая с волками” — некое осмысление одноименной книги Клариссы Эстес, подзаголовок которой — “женский архетип в мифах и сказаниях”. В триптихе Марина пытается понять, кто же такая женщина и какие сущности в ней живут. На название книги указывает волк, “выбегающий” из копны волос женщины, которая занимает здесь центральное место. Другая женская голова содержит в себе множество лиц — это и есть сущности, которые живут в каждой из нас, по мнению художницы. В каждой есть мужское начало. Каждая — мудрая старуха. Каждая — Лолита. 

Все картины Марина пропускает через собственные знания и опыт. Ее способ работы — интуитивная живопись. Она не делает наброски карандашом, она никогда не продумывает, что должно получиться в конечном итоге. Она подходит к холсту с чистой головой и начинает рисовать. Когда на полотне вырисовываются какие-то очертания, она вытаскивает образы из своей головы. В ходе беседы мы приходим к выводу, что нельзя ничего придумать — все, что мы пытаемся описать словами и нарисовать, — то, что мы уже когда-то видели. Именно поэтому, считает Владимир, когда мы решаем пример, мы говорим, что ищем ответ: мы пытаемся отыскать совпадения в своей голове, которые приведут к правильному ответу. 

Марина указывает на картину, основным цветом которой является красный. Она говорит, что хотела нарисовать что-то, где будет присутствовать только красный цвет. Марина начала изображать что-то похожее на горы, а потом она заметила, что в ее работе появляется женщина. Художница начала продумывать ее всю буквально “наружу изнутри”. Она изобразила: печень, легкие, селезенку, которые потом перекрыла все той же красной краской. Марина поймала себя на мысли, что у нее получилась девушка, а между ее ног — сосуд. Сосуд как место зарождения новой жизни. У ее ног Марина нарисовала воду. Когда она взглянула на результат, то поняла, что у нее получилась женщина, которая дает новую жизнь. В тот период в ее большой семье ожидалось пополнение, но когда она рисовала эту картину, то даже не задумывалась, что ее подсознание натолкнет ее именно на такой сюжет. 

Если попросить Марину рассказать о ее работах, она будет рассказывать долго и увлекательно. Она погружена в них и дорожит ими. Продавать она их не собирается, только дарить самым близким. Они словно частичка ее самой, ее детище. 

Галерея Марины Беляевой находится на Спартака, 18. Попасть туда можно только, когда сама хозяйка находится там. Еще одна особенность этого пространства — ты приходишь туда как будто в гости. И погружаешься в самобытный мир художника.