Прелесть ассоциаций
В малом зале (зал архитекторов) Дома творческих союзов открылась выставка художников-графиков — членов Союза художников России Вадима Спесивцева и Всеволода Суслова.
Выставка в соответствии с размерами зала небольшая. И открытие носило такой несколько интимный характер, то есть людей было не так уж много и почти все они были близкие авторам, понимающие или готовые понимать непростое творчество художников. То есть эта выставка явно не для широкой публики.
Во-первых, графика не самая популярная в народе техника. Простому человеку хочется яркой, жизнерадостной живописи. Во-вторых, и у Спесивцева, матерого художника, как назвал его открывающий вернисаж председатель правления новокузнецких художников Александр Суслов, и у тридцатилетнего Всеволода Суслова, между прочим, участника более шестидесяти выставок, и у него особенно, работы не реалистические, не описательные. В своих произведениях художники хоть и отталкиваются от какого-то реального предмета, события или существовавшей личности, содержанием является их состояние души, их чувство. Поэтому изображение на бумаге акварелью, тушью или смешанной техникой, ближе к абстрактному, чего народ не любит у нас и не понимает.
Пятидесятисемилетний Вадим Спесивцев лирик по определению. Много лет зная его, я ни разу не видела его без щедрой улыбки. Это человек открытый, радостно воспринимающий мир, очень эмоциональный. Вот названия его работ (пейзажи? композиции?). “Весна”, “Утро”, “У калитки”, “Летний вечер в Горелом логу”, “Белая ночь”, “Ночь. Дом рыбака”.
— Сложно писать ночью, — говорит мне Вадим.
Все эти этюды он писал на даче, на пленэре. И в них его настроение, его любовь к природе и соединение с ней, его любовь к жизни, его счастливое принятие среды, в которой он оказывается. Когда художник, хоть живописец, хоть график, не выписывает детально дом, забор, дерево с листочками, зрителю предстоит ощутить все содержание, всю прелесть картины в очертаниях, в композиции, в колорите, в гармонии всех этих составляющих. Кому-то дано от природы увидеть это, почувствовать. Часто схватывают эти “сложности” налету маленькие дети, потому что они - гении. Ну, а нам всем надо этому учиться.
Всеволод Суслов, может, в силу молодости, а может, это уже его особое восприятие мира, его собственное состояние души, трагичен. В экспозиции восемнадцать листов. Часть из них, прошедшая большие выставки и замеченная на них, — серия “Тыл”. Сделана она в 2009 году. Человек, родившийся через много лет после войны, очень точно передает трагизм того времени, притом, что в этих работах нет людей. Назову все сюжеты этой серии, выполненной на бумаге пером и тушью, а некоторые смешанной техникой. Особенно выразительны, на мой взгляд, “Площадь” и “Канал”. Это все ночные пейзажи. Надо вглядываться в эту темень, чтобы увидеть здания, что рядом с пустой площадью. В канале блестит вода. Мост. Все впечатляет, все таинственно и опасно. “Окраина” и “Завод”. Эти пейзажи написаны реалистично. Но поражают они внутренним напряжением.
Более поздние работы художника, представленные также сериями “Буря”, “Красный шар” (бумага, цветная печать), сочетающие черный цвет с красным - трагическое сочетание, — беспредметны, или, как говорят, не фигуративны. Они условны, абстрактны и драматичны. В них вроде бы нет сюжета, но сама пластика и черно-красный колорит передают душевное напряжение автора. Он ассоциативен и уже названиями своих работ заставляет не только вглядываться, но и вдумываться в его произведения. “Окаменелый огонь”. Лист I-III. Серия.
Безусловно, это интересная, стоящая внимания публики выставка. Будет работать она и в сентябре. Жаль, наши горожане не охотники до лицезрения творчества художников.
— Организация выставок, — сказал Александр Васильевич Суслов, - столько требует затрат, столько энергии, а обратной связи нет. Может, прекратить их и перейти на новый метод — что-то вроде клубов в мастерских, где будут собираться заинтересованные люди.
Мне показалось, что это хорошая идея. Но только простым людям, не имеющим художников в друзьях, в эти клубы уже не попасть. Как говорят, что имеем, не храним, потерявши, плачем.
Татьяна Тюрина.
Валентин Волченков (фото).
